文字 | 张云
《智齿》刚刚在今年的柏林电影节上亮相，口碑就爆棚了。看过的人都惊呼出声：多年不见的暴力美学，凄凉阴郁的压抑……
整部电影阴郁、绝望、疯狂和躁动笼罩着整个光影……
在电影技术飞速发展的今天，让观众静下心来观看一部118分钟的黑白电影无疑是一个巨大的挑战。没想到，迈出这大胆实验的一步，竟然是1970年代出生、在香港影坛干了30年的郑宝瑞。
有多黑？连主演林家栋也受不了。他在采访中表示，虽然拍摄时看到的都是彩色的，但他觉得导演创造的世界在他身临其境的时候还是挺黑暗的。
这颗“智齿”很容易让人联想到6年前的“踏血求梅”。不为人知的香港底层、大规模血腥杀戮、人文关怀的推敲，也带来了典型的港片，作者特色鲜明，但港味浓郁。
《踏血寻梅》由新生代导演翁子光与新锐演员春夏共同创作；郑宝瑞早就从银河系的形象中获得灵感。此前曾拍摄过惊艳的港片《狗咬狗》和《骑士》，后来北上拍摄《西游记》三部曲。这颗“智齿”非常回归。
不过，与两者相比，《踏血寻梅》的观影门槛更低，而《智齿》则更具权威性和体裁表现力。只有有经验的粉丝才能得到他们中的许多人的致敬。可以说，与疼痛相比，“智齿”更突出的特点就是清爽感。
一种是基于事实，一种是基于小说。这也决定了两部电影在关爱人性方面有着不同的现实意义。
但不得不说，在近年港片传出坏消息的背景下，《踏血求梅》和《智齿》的出现勾起了我们对当年港片优质的回忆。 ：悬疑、惊悚、快节奏、大尺度的城市烟火、繁华梦下的破碎、叹息的孤独灵魂……
一
残酷的谋杀，老警察破案，流浪苦难的受害者。这是“踏血求梅”和“智齿”共有的一个元素。
叙事手法类似：用一个主角同时刻画其他辅线中的两个人物。
从王家美的角度来看，《踏血寻梅》串起了凶手丁子聪和郭富城饰演的臧先生的一生。
《智齿》的第一个观点显然是给先生看的。他的调查过程中夹杂着复仇，同时解读了王涛痛苦的赎罪和日本杀人犯的病态生活。
但仔细一看，在同一个标??签下，两部电影却有着不同的性格：比如都是警察，郭富城饰演的臧先生精明、善良，更具有普世意义。
在《踏血寻梅》中，除了叙述者的身份，臧先生还写下了整部电影的主题：他也是一个孤独的人。
《智齿》中的林家栋在情感上受到了创伤，背负着愧疚和仇恨。他释放出压抑的疯狂，凶狠残暴，颇有郑宝瑞早期电影《狗咬狗》的影子。
为了逼迫王涛的下落，战先生甚至伤害了无关的无辜者，拼命的将车商男人的手按在汽车的前盖上。那个时候，他不再像警察，而是魔鬼。
一个是温和的，另一个是暴力的。作为剧中的主角，郭富城和林家栋都通过身体、细节、语言等多方面展现了精湛的演技。
比如郭富城的眼镜后面，一双俏皮的眼睛，他自己拿着眼镜的设计，有点意味深长，有点好奇。
林家栋的面部特写，纵然是黑白背景，满头大汗的皱眉、沉思、悲哀，无不指向人心。
两部电影中的警察都有小服务员。 Kwok 的追随者口齿伶俐，有一些小毛病（暴饮暴食、吸烟、嘴巴不好）；而跟随林家栋的任凯，一身西装革履，风度翩翩，自称是新领导，但由于经验不足，一报警就被同事鄙视车站。随着智齿的生长和脱落，他自己也经历了一次成长。
值得一提的是，任凯饰演的李安之子李纯同年出演了《智齿》，出演了《郊外小鸟》。老实说，我更喜欢他在《郊区小鸟》中的表现。那是一个负责的警察。他自信、有力、充满活力。新警察在《智齿》中的定位依然限制了他的表现。
二
《踏血求梅》和《智齿》的镜头语言明显不同。
《踏血求梅》用穿梭镜头穿越叙事。用翁子光的话说，讲社会小众的故事，讲普通公民的故事，讲人和生活的故事，却用了警察悬疑片的包装。
它实际上是一部文学电影。《踏血寻梅》的摄影指导是杜克峰。但往年的风格不同了。杜克风现在已经变成了朴素的风格。所以，《踏血求梅》的画面并不做作、做作。比如一段女孩王佳美在阳台唱粤语歌的片段，优美自然。
“智齿”更多的是意识流，有明显的迹象。就连书名，英文名：，如果仔细看，你会发现它是由几条断臂组成的……看起来令人毛骨悚然。
更别提凶手住处的布局了：一个悬臂的模型，一个断手断脚的模型……
还有随污水漂浮的残肢……
象征性的“智齿”：每有痛感，任凯的是非观就会震动变化；或者等他长大…
特别引人注目的是《智齿》整部电影的黑白处理。肮脏的残骸和混乱的垃圾场，就像是重建底层人民的九龙寨城。
进入场景，你会感谢导演的黑白处理，否则，恶心的血，臭，破，乱，乱，如果是正常的颜色，怎么让观者感受。。 .
我们跟着展览SIR去感知断手的气味，然后去垃圾场挖垃圾。在地铁边的居民楼里追逐，在环路上飙车，与从事非法行业的底层人斗智斗勇……
尽管下着大雨，镜头转向街上熙熙攘攘的人群，我们都有一种世界末日的悲哀感。
这是一个奇怪的香港。无色的城市就像乌托邦一样虚无。
郑宝瑞决定在后期的电影制作中处理。他对原著小说的改编相当极端。案情原本设定为大陆被他搬到了城市的一个黑暗角落，他用这么多垃圾建立了绝望的生活。
如果说“踏血求梅”的寒意，是基于冰冷的社会现实；那么“智齿”让人觉得可怕、遥远、恶心，却是难以形容。
两部电影中的凶手都有接近猫的镜头，但却给人一种完全不同的观感。“踏血求梅”体现了保护弱者的同情心。“智齿”日本凶手带来彻底的杀意。
这与脚本的基础有很大关系。毕竟，《踏血求梅》是根据真实案例改编的，而且副标题是《追忆嘉美》。它在表现现实主义的同时，尽可能地还原人性。
《踏雪寻梅》在画面的呈现上大量运用了前景块和框架式平面构图，让人在无形中陷入了观影的压抑，对电影人物产生了共鸣。
源于小说的《智齿》更接近于类型片。比如香港影迷熟悉的丢枪事故，将剧情推向了另一个高潮。
三
“踏血求梅”和“智齿”哪个更重要？
大概是一样的。
虽然翁子光说自己不喜欢营造凶杀现场的感觉，也没有拍到被肢解的尸体或头部被砍掉的样子，因为感觉像是对“死”的一种处理。
但在《踏血求梅》中，丁子聪冷静地描述了杀戮的过程，慢慢地、小心翼翼地、一步一步地、放血、剁碎、剥皮……一丝不苟地处理到身体的每一个部位，甚至还拿着一个胎儿在??他手中。还不够血腥吗…
在《踏血求梅》中，郭富城也有一个非常邪教的梦想。丁子聪张了张嘴，却是趴在天花板上，滴着血珠……
如果这是一种心理恐惧，“智齿”的黑暗面赤裸裸的直白。赤裸的身体，长满蛆虫的垃圾桶，死者的脸久久冻结……
王涛和战SIR身上满是伤痕，枪伤，打斗伤……除了任凯，每个角色都把自己变成了恶魔，黑到随时可以捡起一个家伙的火。
如此凶猛疯狂，这也是很多影迷觉得曾经的《狗咬狗》又回来了的原因。
《踏血寻梅》的配乐基本上是一首抒发人物心情的流行歌曲。《智齿》使用了爆裂、冲击力的原创交响曲。
最后要说的是两部电影中女性角色的对比。
从内地来到香港的王佳美，受原生家庭影响，为了谋生不得不成为女孩谋生。她不知道如何利用这个欺凌的世界，她只能逃避。
王涛，虽然她做事违法，但她既坚定又善良。被一群痞子追赶，逃跑，跳窗，打架，永不落风，即使面对警察，也不怕伤痕累累。
她在垃圾堆里跑来跑去，逃了好几次。王韬勇于被处死，在战大人的疯狂报复下，还想求饶。
这是一个非常好的女人。
《踏血求梅》是一首献给女性的悲歌。而“智齿”则展现了底层女性难以想象的坚韧。
而像《踏血求梅》一样，风格如此强烈的港片，在即将到来的奥斯卡颁奖典礼上，势必会拿下大奖，我们拭目以待。
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